Pleyben : calvaire

Lycée Ernest Renan, la croix de Santé

Chapelle et calvaire de Trébabu

Alignement de la rue derrière Gouédic et la petite rue Saint-François. Etablissements représentés : la chapelle Saint-Guillaume en violet et l'Hôtel de la Croix Rouge en rouge

Plan d'alignement de la Croix de Santé

Croix latine en granite montée sur un socle portant l'inscription : "VIVAT CHRISTUS", "JUBILÉ NATIONAL / 1896 / MISSION 1953".La croix monumentale de la place du bourg de Bonnemain a été installée en 1896 comme l'indique la date inscrite sur le socle. A l'origine, elle aurait été érigée au lieu-dit le Calvaire, au nord-est du bourg, sur une base formée d'un affleurement de granite (cf. Patrimoine des communes d'Ille-et-Vilaine... , t. 2, p. 434).
Auteur(s) du descriptif : Pichot Malo

Le calvaire de Plougastel Daoulas (Finistère), construit au XVIe siècle pour conjurer une épidémie de peste, a été restauré. Sa rénovation a été confiée à des sculpteurs et tailleurs de pierres, qui ont en partie gommé l'usure du temps des statues.

Croix latine en granite sur soubassement.Soubassement moderne couvert d'une dalle ancienne très épaisse au profil mouluré. Fût de section circulaire en deux morceaux.Décor en demi-relief sur la face principale de la croix : Christ en croix ; cinq trous, dans la partie inférieure du fût, représentent les cinq plaies du Christ.Plusieurs croix en bas relief sur la tranche de la dalle ainsi qu'une série de trous disposés irrégulièrement.La date 1863 est probablement celle d'un remontage. Le style de la croix et son Christ évoquent la sculpture du 16e siècle.(J. P. Ducouret)
Auteur(s) du descriptif : Ducouret Jean-Pierre ; Menant Marie-Dominique

Croix de chemin en granite de dimension modeste dont la face antérieure du socle porte l'inscription commémorative suivante :ERIGEE PAR LA FAMILLE GAUBERT EN L'ANNEE 1900.Croix érigée à l'initiative de la famille Gaubert en 1900 (d'après inscription).
Auteur(s) du descriptif : Pichouron Patrick

Xavier de Langlais (1906-1975) est un grand artiste breton protéiforme, membre des Seiz Breur et de l'Atelier Breton d'Art Chrétien. Sa foi intense apparaît dans ses neuf chemins de Croix tous peints en Bretagne. Les rapprocher permet d'étudier la genèse de son travail, son originalité et son évolution picturale. L'expressivité magistrale de celui de la chapelle Saint-Joseph à Lannion s'épanouit particulièrement dans un contexte architectural remarquable.

La croix d'une chasuble du milieu du 19e siècle a été remontée sur une chasuble de la limite des 19e-20e siècles.
Auteur(s) du descriptif : Menant Marie-Dominique

Numérisé par le partenaire. Appartient à l’ensemble documentaire : GMBrst001. Vue stéréoscopique

Numérisé par le partenaire. Appartient à l’ensemble documentaire : GMBrst001. Carte postale

Titre « Mon village août 1955 ». Eglise de Pédernec, détails architecturaux, croix, cimetière. Chapelle Notre Dame de Lorette puis passage d’une femme en coiffe devant la chapelle. Gros plan visage d’une religieuse portant une cornette. Rue principale avec poteaux électriques. Croix à un carrefour. Femmes faisant la lessive au lavoir. Petit pont en pierre puis arche d’un pont en partie détruit. Moulin avec roue à aube en action. Gros plan visage d’un homme portant un béret noir. Plongée depuis le haut d’un clocher sur une maison bourgeoise, la rue principale de Pédernec, les maisons du bourg, le monument aux morts. Intérieur de l’église : vitraux. Rue principale, façade maisons et commerce, passage d’un camion. Menhir christianisé. Chapelle Saint Hervé, chapelle du Menez Bré, paysage filmé depuis le Menez Bré. Dans la cour d’une ferme, un homme caresse ses deux chiens. Chien attaché à une chaîne. Vue extérieure du manoir de Kermataman construit entre 1520 et 1584. Femmes en coiffe.

Conférence de Guy Castel sur Marc’harit Fulup, passeuse de mémoire, et ses relations avec Le Bras, Luzel, Le Gofic, Vallée. Visite d’une partie du riche patrimoine de Pluzunet : les manoirs de Coat-Nizan (restes de l’ancien château-fort), de Kermenguy, de Runeubet et de Guermarquer, l’église St Pierre, la chapelle du Loc et celle de Saint Idunet (avec sa croix de 1743) et sa fontaine à la forme rarissime de calice.

La mer, le sel, le vin. La terre. Les métiers de la ville. Des échanges à échelle modeste, mais une expansion marquée. La masse des paysans, une abondante petite noblesse, une aristocratie très puissante. Autant de notes concrètes, quotidiennes, que le film ordonne et insère dans une culture –exclusivement en breton pour la moitié de la population- dominée par la religion, par la très grande importance de la vie paroissiale, le culte des saints, les pèlerinages. L’Eglise y enseigne par l’image, celle des calvaires comme à Tronoën, celle des jubés comme à Saint-Fiacre du Faouët, celle des fresques comme à la chapelle de Kermaria en Plouha. Danse macabre, crainte de l’Enfer… La Bretagne du XVe siècle est celle de l’éclat de la puissance ducale (qu’a présentée un premier film, l’Etat breton de Jean V à la Duchesse Anne), celle d’une réelle prospérité économique, celle d’une paisible religion quotidienne, mais aussi une Bretagne de misère, de souffrance et de peurs.

Instinct Paradise Lorsque la première vague hip hop submerge la France au début des années 80, Franck Il Louise est encore adolescent. Immédiatement, il se plonge dans ce monde nouveau. Il apprend à danser, rencontre Afrika Bambaata, part à New York et, surtout, crée le premier groupe de breakdance d'ici, Paris City Breakers. La mode passe mais le jeune homme continue de vivre sa passion au jour le jour. Il s'initie à la technique de Di, se met à la musique. Aujourd'hui, il compose pour les compagnies de danse les plus prestigieuses de l'Hexagone, comme Kâfig (Récital) ou AktueI Force, alors qu'il reste un chorégraphe de croix, travaillant sur maints films publicitaires ou événements spécifiques. Avec Instinct Paradise, il crée sa première pièce chorégraphique, qui met en scène trois danseurs. Inspirée par la science-fiction des années 70, cette création pose le problème de l'identité - de son affirmation plutôt - dans un univers où tout semble dépersonnalisé, aussi bien dans le microcosme du rap que dans la société actuelle. À l'instar des œuvres kafkaïennes, Instinct Paradise montre du doigt cette absurdité et, surtout, prône la connaissance de soi, étape essentielle pour connaître l'ivresse de la liberté universelle.

Gaston Couté revisité par Louis Le Meur et Serge di Marchi Les textes du poète Gaston Couté (1880-1911) sont écrits pour être lus. Lorsque les cinéastes amateurs Louis Le Meur et Serge di Marchi décident d’immortaliser le « Christ en bois » ils ne s’y trompent pas. Louis Le Meur (1899-2002, voir Fil à Fil n°4), comédien de talent fait entendre ce texte avec le langage du paysan beauceron et du désespoir devant la misère humaine dans tout les sens du terme. L’acteur principal est un clochard (un homme de peu comme l’ont disait alors) qui ne trouvant ni gîte ni couvert dans une commune, échoue au pied d’un calvaire avec un christ en bois pour seule compagnie. Pourtant il avait comme il le dit « tiré la sonnette d’alarme » auprès du curé et de « ses dévotes celles qui berdouilllent (bredouillent) des pater nosters pour aller dans ton Paradis ». L’homme se couche et rêve à un monde meilleur; un christ Saint Sulpicien apparaît qui lui offre du pain, du vin. Mais au réveil, l’homme se lève et dit à la statue, « mais toi que les curés ont planté et qui trône chez les gens de justice, t’es rien qu’un mannequin au service des riches qui te mettent au coin de leurs biens pour faire peur aux moineaux du chemin, que je me soumet, et pour ça que la bise grande te foute à bas, Christ de contrebande, Christ de l’Église, Christ de la loi, qu’as tout, de partout, qu’as tout en bois » « Le Christ en bois » est une création réalisée entre amis et passionnés de théâtre et de cinéma. Serge di Marchi (1913-1983) ingénieur à EDF rencontre Louis Le Meur à Paris au Ciné-Club. Il collabore avec Jean-Yves Bagourd pour la prise d’images. Le choix de la musique est du à Louis Le Meur, mélomane averti qui sait trouver l’extrait musical qui renforce au mieux une émotion, une idée et le jeu des acteurs. L’utilisation du célèbre « Adagio » de Tomaso Albinoni (qui est en fait une œuvre recomposée par le musicologue Remo Giazotto en 1945 à partir des restes d’un fragment de sonate en trio retrouvé parmi les décombres de la bibliothèque de Dresde) est en symbiose avec l’action et le rôle ; le mouvement lent convient parfaitement au déroulement l’action. L’esprit indépendant et cabochard de Gaston Couté « Merle du peuple », son rêve d’évasion sociale et son désir de s’élever contre la misère humaine sont ici exprimés. Gaston Couté se définit lui-même comme un poète solognot utilisant un patois du terroir chartrain, mais l’utilisation de ce langage n’a pas une connotation péjorative ; chez Couté, il exprime autant son attachement à son pays natal que son analyse minutieuse et cynique de la société. Pascal Le Meur (11/04/2007)